Я ВИЖУ, СЛЕДОВАТЕЛЬНО, Я МЫСЛЮ
В том, что текст пишется человеком, состоящим в объединении художников, выступающих за полную свободу зрительного образа от всякого словесного сопровождения, а именно такой текст сейчас у вас перед глазами, заключается несомненный парадокс. Объединение ВГЛАЗ возникло одновременно с одноимённым журналом, в котором по замыслу их создателя, Георгия Острецова, единственным напечатанным словом должно было быть заглавие журнала (впрочем, ещё допускались имена художников, а также названия их работ), а всё содержание нового печатного органа должно было состоять из репродукций произведений художников, объединившихся вокруг журнала. Вышло всего два номера (оба в 2010 году), и только пилотный номер был выдержан в чистоте своего замысла. Уже в следующем номере, номинально, первом, в котором кроме российских коллег были представлены также и мексиканские художники, словесный вирус, занесённый из другого полушария, пользуясь мягкостью обычаев гостеприимства, всё-таки пробился сквозь чистую изначальную визуальность. Возможно именно споткнувшись на этом неудачном опыте – отстаивать чистую визуальность не так-то просто! – журнал прекратил своё существование, но объединение ВГЛАЗ осталось и продолжило своё развитие, эволюцию и рост.
Текст, который я сейчас пишу, ни в коем случае не должен восприниматься как рецидив словесной вирусной атаки. Именно поэтому постараюсь к тому же быть максимально кратким. Идеально было бы, чтобы это был не текст, как таковой, а некая композиция из букв, воспринимая исключительно как зрительный образ, созданный не при помощи линий и красок, а при помощи клавиатуры. Но буду честен, и признаюсь, что это всё-таки настоящий текст, а не набор точек, кружочков, крестиков и ноликов или чего-то в таком роде. Тем не менее, он вовсе не из разряда сопроводительных или объяснительных текстов, в которых, я подчёркиваю, ВГЛАЗ не нуждается и никогда не нуждался. Это некое словесное размышление, совершенно параллельное художественной активности ВГЛАЗ, которое, помимо прочего, само по себе тип визуального размышления.
Движение, возникшее в 2010-м году, безусловно, может рассматриваться как продолжение тенденции на реабилитацию изобразительности, набравшей силу в полные радужных надежд 80-е годы. Тогда логоцентричности строгого концептуализма был противопоставлен игровой азарт постконцептуального нью-вейва с его курсом на переизобретение фактурного и пластического искусства. Некоторые из участников движения ВГЛАЗ сами были в эпицентре нью-вейверского взрыва сорокалетней давности. Но хотя эта связь, несомненно, прослеживается, было бы упрощением описывать сегодняшнюю художественную активность как воспроизведение, пусть и на новом витке, восьмидесятнической Новой волны. Нью-Вейв обладает определёнными стилистическими характеристиками, которые присущи далеко не всем работам художников ВГЛАЗ. В нынешнем движении вообще самый широкий спектр стилистических индивидуальных особенностей и художественных приёмов и практик. Не смотря на всё различие в творческих подходах, а иной раз даже на кажущуюся несовместимость, все художники органично входят в объединение, потому что их объединяет общее дело.
Это дело не ограничивается восстановлением прав зримой образности после десятилетий господства нон-спектакулярности и офтальмофобии. Движение, делающее ставку на непосредственную и безоговорочную коммуникацию образа и зрителя, артикулирует начало новой стадии в многотысячелетней истории визуальности. Эрнст Гомбрих в «Искусстве и иллюзии» даёт свою версию такой стадиальности, выделяя «египетскую» или схематическую визуальность (её же он определяет как «концептуальную», впрочем, ему же принадлежит максима "every art is conceptual"), греко-возрожденческую или иллюзионистскую, а затем визуальность нового времени, экспрессионистскую по преимуществу. В движении ВГЛАЗ можно найти присутствие признаков всех описанных Гобрихом типов визуальности, но для художников этого движения важна, пожалуй, не типология визуальности, а её функциональность. И эту новую функцию Георгий Острецов обычно описывает как «мышление образами». Задача художника совершить такое точное попадание «вглаз», которое пробуждает именно такую мыслительную способность.
И всё равно, что ни говори, изрядная доля загадки в том, чем занимаются вглазовцы, так и останется неразгаданной, и данный текст едва ли что-то прояснит, возможно, даже только усилит смутное недоумение зрителя. Лучше всего забыть всё, что тут написано, и просто отправиться на выставку, и уже на ней получить полагающуюся порцию ВГЛАЗ.
Георгий Литичевский,
Художник, участник движения ВГЛАЗ с 2010 года